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una vez, la memoria nos abrió la puerta y si alguna vez el tiempo llega a dejarnos sin ella, revertirá nuestro estado aunque digamos de nuevo que nos hacemos mayores¿quién necesita tener buena memoria?
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Un indicio de su deficiencia es que recuerda cosas extrañas, como por ejemplo nuestro primer número de teléfono,... Joseph Brodsky, Menos que uno
en blanco las primeras páginas que siguen a la portada. la contraportada se asoma en la esquina superior derecha de las últimas páginas del libro, cortada. fecha, lugar donde se compró el libro, precio, descuento anotados *
(supongo en la llamada a esta frase, vestigio personal de la Guerra de la Independencia, para mí remota)
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-bé-
el moderador del debate tras la representación en Avignon del último trabajo de Angélica Liddell pregunta: «Ils ne se souvient plus du passage de Napoléon par Espagne?» y, como si sirviesen de validación de los textos precedentes, recojo las palabras de Julio José de Faba como respuesta: «Las bibliotecas personales son conservatorios de la memoria perdida.»Su visión de la vida le da a la Liddell derecho al brutal y, a veces, bellísimo vómito con que inunda la escena y se desgarra y grita. Javier Villán
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-cé-
empieza Maldito sea el hombre que confía en el hombre: un projet d'alphabétisation con la revisión de la escena del baile al son de Jeanette en Cría cuervos. Angélica Liddell reescribe Porque te vas para hacerle contener su propio alfabeto, hilo conDuctor de la obra. en ese momento, pienso que solo por esa reinterpretación energética de la canción, ha merecido la pena ir a Matadero.
días después, cuando me pongo a buscar fotogramas de la película mientras escucho a Jeanette me doy cuenta del fleco sentimental por el que estoy unida a ella.
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-daire
la primera parte me hace verla como la Takeshis' <#angelica's> de la escena españolaAngelica Liddell est douée, éperdument douée. Voix gutturale et plurielle, courage scénique jusque dans l’absolu, intelligence du paradoxe, affranchissement de la narration… Sylvaine Pack, “Angelica Liddell, vous faites peur”.
menos por una voluntad autorreferencial cuanto por el carácter de remix pop cinematográfico que la obra exuda, con un punto de espectáculo musical vibrante
la segunda parte, escindida de la primera, me resulta redundante: termino por pensarla como epílogo de explicación antiapologética dirigida al nuevo público adquirido como star en el Festival de otoño en primavera que, al tratar de fundir las pinceladas, les hace perder expresividad
