materia construida

el primero de los bloques de Mercado de futuros se titula “hola, olvido”

Cézanne elevó la «nature morte»
a una altura
en que las cosas exteriormente muertas
cobran vida, dice Kandinsky.
Olvido García Valdés, “La caída de Ícaro”

es, sin embargo a la fijación del recuerdo,

'Simonides', says Plutarch, 'called painting silent poetry and poetry painting that speaks; for the actions which painters depict as they are being performed, words describe after they are done.'
It is significant that the comparison of poetry with painting is fathered on Simonides, for this has a common denominator with the invention of the art of memory. According to Cicero, the latter invention rested on Simonides' discovery of the superiority of the sense of sight over the other senses.
Frances Yates, The Art of Memory

a los ciclos de vida como vías para la determinación de vínculos con los objetos,

Que pensamos y vivimos a partir de la materia. De acuerdo con la gravedad y en un experimento temporal y espacial. Marek Sobczyk, De la fatiga de lo visible, “I Del espíritu de la forma”

adonde nos dirige la mirada Mercedes Álvarez: tanto los rótulos como la voz en off

La narración de la última película de Mercedes Álvarez, Mercado de futuros (2011) cuenta la historia del poeta griego Simónides de Ceos, inventor del arte de la memoria, quien aconsejaba guardar los secretos del alma en lugares reales.
Simónides descubrió el valor de los lugares y objetos como depositarios de una memoria inmaterial: ...Hubo un tiempo, cuenta la narración, en que las ciudades eran portadoras de la memoria colectiva de sus habitantes...
/ 3XDOC / encuentro de creadores

cohesionan el material documental y lo impregnan de una poética ensalzada en contraposición con la asepsia

Para mi pasmo, ahora me he enterado de que las medias de nilón eran en su origen enormemente resistentes, que no se hacían carreras y no se rompían nunca. Por eso Dupont ordenó a sus ingenieros que consiguieran un nilón peor, más débil y defectuoso. Hacer un mal producto, en fin, exige también al parecer una gran cantidad de ingenio tecnológico. Al fin triunfaron en toda regla, como con las bombillas. Rosa Montero, Somos basura

mo...

los subtítulos sobre la película muda, lejos de constituir una rotulación explicativa, velados por una aparente banalidad dan como resultado una apertura de sus límites hiperempática para el perfil más voyeur de un espectador, ahora dispuesto a dejarse inundar por la imagen y la historia, por el cine y el tiempo hasta ver emerger cajas de existencia desconocida

La habitación entera con sus escasos muebles es ahora un único cuerpo en el cual te has infiltrado, y tú eres un cuerpo extraño que habita en su interior. Cierras los ojos proponiendo un seco final a esta escena, con el bajarse veloz del telón de tus párpados. Octavi Comeron, "Frankenstein: Una condición"

evocaciones asociadas a prendas frágiles

però aquí és tard
només les escorces
cremades
responen. Sílvie Rothkovic, Altres arbres

con el paso de las décadas van desapareciendo de mi memoria los tejidos como si, desvestida, la mayoría de edad de los recuerdos se marcase con la desintegración de la ropa y el fondo de armario del pasado terminase por quedar limitado a imágenes que una vez fueron emulsionadas tal vez pintadas, por un casual redactadas

Lo Real es aquello que no es simbólico ni imaginario. Lo sobrante, el remanente, el exceso. El abismo ante el cual estamos sentados. Vanessa Place, "La alegoría y el archivo"

com...

historia de un pueblo anegando por un pantano: esa imprecisa, inmensa distancia

La temporalidad de los mapas, de los significados, sólo disuelve la extrañeza –y nos condena en extrañamientos– cuando, paradójicamente, niega el tiempo; de lo contrario, la constituye y constituye nuestra mirada como una mirada extrañada. Los tiempos son también lugar de la identidad extrañada de la figura que somos. Carlos Thiebaut, "La identidad extrañada. Mapas, tiempos, figuras"

desenterrada al socavar a tientas la memoria ahogada de segunda mano

En un texto en el que rastreaba la naturaleza fantasmática de la imagen poética, Giorgio Agamben escribía: "tenemos todavía que acostumbrarnos a pensar el 'lugar' no como algo espacial, sino como algo más originario que el espacio; tal vez, según la sugerencia de Platón, como una pura diferencia." Octavi Comeron, "Arte y postfordismo"

desde la ventana, apenas lo que dura una estación, no llegué a comprender el atractivo de vigilar una obra. tampoco recuerdo de esos meses más que aquel salón, nunca vuestro del todo, donde el único lugar seguro era el álbum y las rutas trazadas con el dedo para articular foto a foto tu relato reiventado a la hora de la merienda

...tal vez la escritura sólo penetra en lugares prácticamente humanos (las cajas de galletas de la infancia de mis amigos, Trailer Park Neptuno, cuadrado rojo) y que es difícil detectarla. Lolita Bosch, Ahora, escribo

jugar a saldar una deuda espacial y apresar la inocencia

Lo que seamos cada uno no puede ser ni el lugar en el que fuimos ni tampoco el lugar en el que somos. No somos ni una calle presente ni una calle recordada, ni un gesto que hacemos ni un gesto que hicimos y que descubrimos con el trabajo preciso de la memoria. La memoria y el presente –lo que vemos en ambos– están poblados de figuras que parecieran ser, precisamente, esas identidades que los habitan: las identidades que pueblan las calles son esos gestos, esas maneras, esas acciones. Carlos Thiebaut, "La identidad extrañada. Mapas, tiempos, figuras"

y además de estos recortes salpicados por gotas que magnifican determinados momentos de paisajes no tan cotidianos pero arraigados se me aparecen con una nitidez de tacto analógico e inmaterialidad digital domingos soleados por la mañana desde el sendero de un monte (recorridos sin objetivo, en ocasiones vigilados por una antena)

docu...

ver El hombre y la tierra casi casi como Jurassik Park y, a partir de ahí, el trabajo de Joan Fontcuberta cuestionando artificios a través de cada uno de sus proyectos, con el interés de añadir un ingrediente autoral o un paso más allá, Agnès Varda y sus playas. Mar Coll, Jean-Luc Godard, Abbas Kiarostami adentrándose en la ficción pero haciéndose hueco en esa fisura de lo cotidiano a través de la que se filtra el reconocimiento en lo mínimo

En Los materiales (2009) la premisa inicial (un documental sobre un pueblo sumergido en un pantano) va a ir siendo progresivamente sepultada (como el mismo Riaño) por conatos de historias (la de los fusilamientos de la Guerra Civil, la del cadáver en el maletero, la de los propios cineastas interrogándose sobre su trabajo...) y por esos materiales imperfectos (pruebas de cámara, desenfoques...) que en cualquier otra película serían, simplemente, descartes. Asier Aranzubia Cob, "Una impugnación", Cahiers du Cinéma España, septiembre 2010

después de todos ellos, la mirada de Los Hijos hacia el documental no solo cuestiona la objetividad sino que se atreve a hacerlo presentando la subjetividad rotulada sobre la imagen que va trazando, al hilo, las asociaciones que con desparpajo de espectadores voyeurs proyectamos sobre cada imagen que visualizamos



la propia mirada inquietada en los 70 minutos de Los materiales (2009) destila el tiempo encapsulado en los últimos meses hasta convertirlo en tempo propicio para paladear el eco memorioso de La huella